策展人：苌风
参展艺术家：
黄原多巴Cristobal Ortega (西班牙)迪尔德丽·凯利Deirdre Kelly (意大利) 李刚李放李枪李秋实林墨 (西班牙) 刘彦刘芯涛倪芙·瑞莲 Niamh Cunningham （爱尔兰）迈克尔·唐斯Michael Downs（澳大利亚）王晓蓉熊龙灯杨鹏诚杨志凌 张朝晖(美国) 张丹钟照郭廷元李文超李宝荀冯建宇姜文斌单若彤宋岩商瑞琪王景琦王泽铭冷东
开幕时间
2024.9.22 15:00
展览时间
2024.9.22—2024.10.22
展览地址: 环球金融中心二期3楼庭澜美术馆二号馆
沈阳故宫正阳街192号庭澜美术馆
主办：庭澜美术馆
辽宁省美术类研究生创新与学术交流中心
承办：鲁迅美术学院实验艺术系承办
“纸上·至上”历经11届，在国内外不同地区巡展过30多场。邀请了将近300多位国内外艺术家参与其中。纸艺术意在强调一种纸的概念，坚持本土观念和全球的视野。通过探讨艺术家对纸质的不同运用，窥视艺术家对纸的感知以及背后的观念。
本次展览以“纸上空间”为题，试想在平面的纸上探索多维空间的概念，拓展纸上艺术各种“边界”的可能性，如何在观众的心里呈现出各种时空的替换思维。通过纸的不同材料和特性，探讨“时间、空间、运动和光”的概念。其次探寻日常普通的纸质如何介于不同类型的异想空间，基于二维平面基础而感知虚拟三维空间，或者直接呈现三维或多维的装置空间。通过艺术家对各种纸质材料的不同运用,如废纸利用或“化腐朽为神奇”研究纸艺术的各种特性。
本次邀请的艺术家都使用各种纸材料探索空间艺术的新维度，不仅在多维空间中强调视觉的呈现，也是一种心理和情感空间的探索。无论是纸本绘画的拼贴、分割或组合；“异型”绘画的局部与边缘的分布；把纸打成浆而塑形，通过挤压堆砌形成平面的抽象视觉的元素，体会纸遇水后，那种尖锐的力量；对旧有的杂志和书通过撕扯和连接，使不同层面的图像和信息变成抽象的线条和肌理；以纸为载体，制作大型雕塑、装置或进行声音传播等等。最主要的艺术家广泛运用塑料纸和工业合成纸的材料，专注于各种多媒体的声光电，聚焦数字绘画、光的媒介和光学现象，呈现出交互式和沉浸式的互动效应！构建出本次展览的各种纸上多维空间。同观众有着交互作用，使纸艺术如同多媒体一样，进入一场沉浸式空间的纸媒体验。
今天纸艺术只有本着如水般“流动”的趋势，如同人往往在空间而不是时间中寻求认同。让极不相似的艺术思想和形式求同存异。通过纸艺术家的创作和感受，使灵活多变的纸艺术走入各地文化，并打开全球的视野。—文苌风
参展艺术家资料：
黄原
湖南益阳人，现工作生活于深圳。本次展览展出了黄原最近两年在纸浆方面的最新作品，纸作为一种日常之物，具有温暖可触摸的质感，同时具备尖锐的力量，但是遇水之后又具备极强的可塑性，这和黄原的性格其为契合。这几年他对纸浆作品的探索，“造无用之型”之外，还将绘画与纸浆完成了二维与三维的创作转化，通过纸浆的自然特性释放出他心境中的笃定与沉稳。
呈现 纸浆综合 40x50cm 2023年
多巴（Cristobal Ortega西班牙）
1970年生于西班牙马拉加市，多巴的作品来源于数学，他以前是一名建筑设计师，他的绘画是量子轨迹的一种呈现，追求抽象艺术源本的绘画逻辑。多巴的抽象绘画，来源于他对中国书法的喜爱，以及探讨各种书体和绘画之间的关系。初看多巴的作品如同在画布上的随意书写，其实是在宣纸上书写后的层层叠加，这种自由绘画背后，是对客观物象世界本质建构更深入的探究。
无题2 纸本 水墨67x67cm 2017年
迪尔德丽·凯利Deirdre Kelly(意大利)
1962年出生于伦敦，1984 年获得温布尔登艺术学院版画艺术硕士学位，并被选为皇家画家版画师协会会员。自 1985 年以来，她经常在英国、法国和意大利展出作品。目前在意大利威尼斯生活和工作。她的作品被许多公共和私人收藏家收藏，包括牛津阿什莫尔博物馆、意大利 Luciano Benetton 收藏馆、爱尔兰 Ballinglen 艺术基金会、巴西库里蒂巴雕刻博物馆、加拿大国家美术馆图书馆、英国利兹大学图书馆、纽约 MOMA 图书馆、爱尔兰都柏林 NIVAL 和伦敦泰特美术馆图书馆。
阿特拉斯——指引之手 地图 剪纸 线 尺寸可变 2024年
李刚 Li Gang
1994年毕业于克莱蒙艺术学院雕塑系 (西澳大利亚佩斯市)。1996年毕业于维多利亚艺术学院雕塑系 (墨尔本市)。1997-1998年北京中央美院雕塑系建立文楼金属工作室。1999年建立个人青铜雕塑铸车间 (北京关联艺术)。2000年建立关联雕塑创作中心 (北京)。2002年建立酱艺术中心 (北京)。2005年建立北京BIAC艺术中心 (北京)。2006年建立平行线画廊 (北京)
三维一体 纸箱 纸房子影像装置 四个柱体 尺寸可变 2024年
李枪
1993年毕业于江苏教育学院，目前居住在纽约和北京。90年代初开始版画创作，2000年开始利用影像、装置、行为、摄影等多种媒介进行艺术实践和创作 ，2009年开始《撕书系列》作品至今。
山的褶皱 182x92cmx3 杂志 木板 2022年
李秋实
鲁迅美术学院实验艺术系副主任，教授、博士，硕士研究生导师。美国西俄勒冈大学、意大利威尼斯美院客座教授。《时代电波》系列作品运用了铜版制作技术与丝网印刷技术结合，在印制好的铜版上覆盖多层次的高明度油彩；在内容上，底层铜版描刻了网络热搜中的社会新闻热点事件，丝网部分用电波的形式印制了时代996、Society（社会）、Education（教育）、Culture（文化）等具有社会属性的概念词汇，也记录了从早期黑死病、天花、西班牙大流感到现代非典、新冠等人类与传染疾病抗争的时间节点。时代的发展就像电波一样转瞬即逝，作品以图像景观的方式记录过去、当下的正在发生，用“时代的电波”去铭记历史、呈现当下、展望未来。
时代电波之一43×60cm 综合版 2021年
李宝荀
美术学博士，鲁迅美术学院副教授，现为绘画艺术学院水彩画系副主任，辽宁省美术家协会水彩画、粉画艺委会秘书长，中国美术家协会。作品收藏于中国农业展览馆，苏州美术馆，鲁迅美术学院美术馆，武汉合美术馆，内蒙古博物院，武汉美术馆，青岛美术馆，内蒙古图书馆，莞城美术馆，内蒙古美术馆等。
李宝荀一直在探索非具象的绘画语言与观念之间的结合， 通过对同一物的多次、反复描绘呈现实在物、绘画材料、绘画手法与艺术家思想情感的持续碰撞。这种实践是非常具体的，体现了艺术家深入、系统的工作过程，同时也在重复的过程中呈现出某种差异性和随机性。
临界区域之十一 纸本水彩 75×82cm 2023年
李放
生于四川成都，毕业于四川美术学院，现生活工作在成都，独立艺术家。在北京、上海、成都、荷兰、瑞典等参加过很多著名的个展和群展。
李放以废弃的包装纸盒为媒介创作作品。记录碎片生活，记录碎片想法，表达碎片情绪，在废品上制造“废品”，在垃圾上生产”垃圾”，是一种纯粹的“非艺术”的艺术，内容包括人文、现实、历史、观想等等，皆命名为《废品记》
李放作品 山山水水No.01 40x50cm 2021年
林墨
1962出生于中国哈尔滨，1984年毕业于中国鲁迅美术学院，1990年留学巴塞罗那大学后移居西班牙，目前在北京和巴黎两座城市间生活和工作。 2011年出版著作《去哪里寻找回来的路》记录过去二十年在欧洲各个角落的游历，并最终探索出自己内心的艺术源泉。曾在中国、西班牙、法国、意大利、美国等举办个展和联展。
林墨作品 / 画皮系列4 丙烯 90×58cm 2018年
刘彦
1960年生于哈尔滨市，1982年毕业于吉林大学物理系、理论物理专业，1984年与舒群、王广义等组织并参与北方艺术群体，1992年入驻圆明园艺术村至1996年。自由艺术家, 常住北京。刘彦是知识性的艺术家，尤其对“艺术中的理性”、“心理”以及“边界”都有着自己的分析和见解。
思想草图 丝网版纸本 51X51cm 2012年
刘芯涛
1968年生于四川西昌，1992年毕业于四川美术学院获学士学位，现任乐山师院美术学院教授，嘉州画院画家，乐山市美协理事，工作生活于北京和乐山。曾在中国，美国，法国，意大利，台湾，印尼……等地举办个展和参加联展。作品被重要的机抅和收藏家收藏。
无边的风景之一 纸本绘画54 X 40cm,2018年
倪芙·瑞莲（Niamh Cunningham爱尔兰）
倪芙·瑞莲是一位在北京生活和工作了十多年的艺术家。她的作品专注于对自然和生态的洞察，并与集体变革的主题相关。她使用颜料，并在其创意主导的生态社会艺术实践中采用复合媒材和摄影流程。最近，她与北京中国科学院过程工程研究所(IPE)合作，利用微生物共同开发“微生物艺术”项目。
倪芙·瑞莲一直对转变和自然有着浓厚的兴趣，2015年她开始应用蔗糖结晶过程的试验，创作出独特的复合媒材艺术作品“蔗糖系列”。经过包括缝纫、棉上印花等多个步骤的处理，部分油墨从表面被提取并转移到蔗糖混合物中，通常还会加入一些中国水彩，当蔗糖混合物发生结晶时，这些色素处于流动的状态中，因此作品将在接下来的几个月甚至几年中持续变化过程。
绝世草网 蔗糖 混合媒体 椭圆形 40 x 30cm 2020年
迈克尔·唐斯（Michael Downs英国）
1976年毕业于英格兰巴思艺术学院（在校期间受教于现代艺术大师弗兰克·奥尔巴赫和霍华德·霍奇金）后，迈克尔·唐斯在全球20多个国家的30次个展和200多次群展上展出过自己非同寻常的异形绘画，这些展览包括巴黎的蓬皮杜中心、巴塞罗那的当代文化中心、伦敦的巴比肯艺术中心的展览和日本的大阪绘画三年展。
我认为我的作品表现形式来自于我对物体纹理的热爱，尤其是景观的纹理， 在我还是孩子的时候，我就很喜欢触摸建筑物，墙面这一类的物体。我喜欢抚摸物体表面时的那种感觉。在我的作品里，我喜欢使用各种各样不同纹理的材料。我也看到工业景观被广泛应用于现实当中，各种材质的拼贴，比如玻璃，混凝土，报纸，它们到处都是，我努力让我的作品呈现出逼真的效果。
心脏地带 纸上混合媒体41x37cm 2023年
王晓蓉
陕西绥德人，1997年毕业于西安美院，王晓蓉将作品的时间和空间概念植入在丰富的文化中加以阐释，在平面和立体两个维度中建立适合语言表达的方式。透过纸这一空白的载体，在试验性和瞬间把握理性，以符合艺术家的探索方向。不仅是绘画语言的表现，更是在多维度空间里对于时间这一概念的观念重置。
时间的秩序二十四 190x100cm 布面综合材料2023年
熊龙灯
毕业于贵州大学美术学院-油画系，北京书画艺术研究院研究员、中国成长教育基金会爱心公益大使，海外华人美术家协会会员。2023年北京奈目美术馆《彼是方生》个人作品展
2021-2023北京当代艺术博览会参展，2021纸上.至上ON PAPER .SUPREMEA当代艺术展参展。2021精神密码-第二届国际艺术联展参展。2020年台湾海峡两岸城市交流展
2019年新加坡Global Art Fair SINGAPORE 当代艺术展。
基因链 宣纸，沉香、国画颜料，LED灯带，亚克力30.5×97.5cm 2022年
杨鹏诚
1982年生于浙江
2007年毕业于中国美术学院国画人物系
2017年受邀参加法国戛纳国际艺术展
2018-2019年 作品连续2年登上美国最大的中文报《世界日报》，及《侨报》获中国驻纽约大使馆参赞亲临观展，荣获第41届纽约国际艺术展卓越奖。
2020年–至今 创作生活于北京
黑马 50×60cm 布面综合材料 2023年
杨志凌
内蒙古人，毕业于内蒙古师范大学美术系。现担任中国水彩画家学会理事、清华大学深圳研究生院客座教授。世界低碳联盟艺术顾问，曾任内蒙古自治区水彩画研究会会长。
杨志凌以十米长的水彩作品创造了迄今为止最大的尺幅，他以流彩作画和水洇彩痕方法重构了全新的绘画语言体系，其次他以建立的“意念反射”创作理念与实践，以“人化自然”为理论与实践，让艺术进入了人文思想理论范畴。杨志凌的“自然”艺术之道更是他所倡导“悟”与“变”的结果。
山大王的新衣 两个综合材料(正反面) 70cm×34.5cm 2024年
张朝晖
水墨艺术家，生活工作于北京和纽约。自由酷爱传统书画，在南开大学，中国艺术研究院，纽约巴德艺术学院以及中央美术学院广泛学习艺术史论和策展，一度活跃于国内外理论批评和策展，著述和出版众多。中年以后集中于水墨艺术探索，其作品在于水墨的流变和空间的间隔，以及叠加的墨色之间，以此而创作出一批空间水墨的观念艺术。作品展览于世界各地博物馆和画廊，并被包括芝加哥艺术博物馆，福冈亚洲艺术馆等众多国际知名机构收藏。
破碎的彩虹 宣纸水墨和矿物颜料 118x110cm 2017-2021年
张丹
1973年出生东北， 1999年毕业留校任教油画第一工作室，2016年调入鲁美当代艺术系，2019年9月参与英国格拉斯哥美院东西方文化比较研究项目，2018年8月丹麦康纳协会驻留项目交流展览，2016年9月-12月英国格拉斯哥美院交流访问。2010—2014年多次去奥斯陆大学美术学院交流学习，2009年9月奥斯陆大学版画系学术交流,作为特邀艺术家参加培尔.金特国际艺术节。
潮起潮落 48✕180cm 铜板 2021年
钟照
1975年生于湖南岳阳。1998年毕业于华中师大美术系铜版画专业。现为职业艺术家，居住生活于北京。钟照的作品以人和自然为写照。“书本装置风景”也是这一理念的延伸，在于重新结构和拆分人对“书”的另一种解读。
山水21号22 x 16cm 书本综合 2022年
冯建宇
鲁迅美术学院绘画艺术学院教授、硕士研究生导师、水彩画系主任。中国美术家协会会员、中国美术家协会水彩、粉画艺委会委员、辽宁美协水彩艺委会常务副主任、辽宁省美术家协会理事。
黑与白 纸本水彩 52×60cm 2023年
姜文斌
1982年出生于辽宁抚顺
2005年毕业于沈阳师范大学
2009年获得鲁迅美术学院水彩专业硕士学位
2013年奥地利萨尔茨堡驻地项目
2016年巴黎国际艺术城驻地项目
2010年至今任教于鲁迅美术学院绘画艺术学院综合绘画系
幻城.神秘河 80×60cm 布上综合材料2020年
郭廷元
郭廷元，鲁迅美术学院美术馆副馆长、副教授、硕士研究生导师。中国美术家协会会员、辽宁省美术家协会会员、辽宁省美术家协会水彩艺委会委员。多幅作品参加国内外展览并被收藏，策划多次国家级、省级及当代艺术展览。
作品《锦灰堆-卷珠帘》运用纸张、古书、竹帘等综合材料和媒介去探讨和反思传统与当代，逝去与当下的多维关系，着重于纸作为文化载体和视觉表现的综合属性在画面中的叠加呈现。
锦灰堆-卷珠帘 布上综合材料 150x200cm 2024年
李文超
生于辽宁，毕业于鲁迅美术学院油画系新古典工作室。
现任教于鲁迅美术学院绘画艺术学院。作品曾参加《独生宣言》、《中国新锐艺术家联展》、《GREEN 当代艺术展》、《对他说.当代艺术家联展》、《空间的维度》、《东方慧镜》等展览。
我的工作是在对既有秩序保持一种怀疑态度的基础上，回到原点,对一些绘画基础问题的实验，是关乎空间的一种探索，这种空间有物理上的，有时间上的，有感知的，也有心理的，是思考发现空间可能性表达的实践。
孤独之王 铜板 53×53cm x3 2015年
宋岩
现居沈阳，鲁迅美术学院实验艺术系研究生。期望将探究所得应用于艺术疗愈方向，用柔软的物料包裹柔软的内心。《纸上秘痕》作品以纸为载体，结合符号表情，探讨纸在文化与历史中的记录功能。褶皱的棕色纸象征了纸作为古老媒介，承载人类文明的记忆。黑色符号如同象形文字，仿佛在讲述过去与现在的对话。红色印章赋予作品东方美学，强调纸在文化交流中的重要性。
纸上秘痕 牛皮纸书写 75×52cm 2024年
单若桐
现生活于沈阳，鲁迅美术学院实验艺术系研究生在读，作品多采用透明材质和半透明材质，以平面作品为主，创作来自于当代青年的精神世界和对哲学问题的思考。
此作品是对色彩与形状相互作用的一次深刻探索。艺术家通过简单的元素，创造出了复杂而精致的视觉效果。引领观者进入一场关于色彩、形状与空间的对话。艺术家巧妙地运用黑色、白色与金色这三种经典色彩，编织出一幅幅既抽象又具象的视觉诗篇。让我们在欣赏之余，也能感受到艺术的无穷魅力与深刻内涵。
THE DNA OF PAPER 65x85cm 纸本 2024年
商瑞琪
鲁迅美术学院在读。以光、色、声、形为路径，在艺术的迷宫里游历，使用肌理、印痕、叠印等技法进行艺术物性和自我内心的探索，期待深入认识物品质料，在立体装置领域有新发现。
倒春寒 纸本综合材料10×15cm 2022年
王景琦
1999年出生，黑龙江人，硕士在读于鲁迅美术学院，沈阳市青年美术家协会会员，沈阳市自由职业艺术家服务团成员，沈阳油画协会会员。此作品如同奔波于岁月里漫长摇摆的滚轮，脚下的电瓶车，为了生计争分夺秒。彼岸，时光，那灿烂的午后。
长路漫漫 86×60cm 铝钢 电机 报纸 打拍器 2024年
冷东
高中毕业于鲁迅美术学院附属中等美术学院
本科毕业于上海视觉艺术学院雕塑系
目前就读于鲁迅美术学院 实验艺术系研究生
王泽铭
毕业于山东工艺美术学院 现代手工艺术学院
目前就读于鲁迅美术学院 实验艺术系研究生
冷东与王泽铭合作作品，此作品通过撕裂报纸和信息的残缺来表达信息过载的主题。在当今信息爆炸的时代，人们每天都被大量的内容所淹没，而真正有用的信息常常被埋没在无数不必要的细节和噪音之中。作品中破损的报纸版面正象征着这种“清理”过程——通过去除冗余的部分，留下一些洞口，代表着真正有价值的信息浮现出来。
筛选真相 150x80cm 纸 木 2024年