国庆档,陆川的《749局》成为唯一的“科幻电影”,上映后,口碑崩盘,票房也断崖式下滑。
三个月前,陆川曾经嘲讽沈腾主演的《抓娃娃》,事后又删帖,说自己是被盗号了,一场误会。
这让今日头条官方忍不住下场澄清:查证登陆手机信息后确认,陆川的内容是自己删的。陆川创造了一个老大的笑话。
如今,《740局》的报应来了。
童心
陆川老师的新片749局,拍的还是很认真的。
当然,“拍的认真”跟是不是烂片没有直接关系。
这个剧怎么说呢?他让人看到了陆川导演身上的一股“拙劲”,这种“拙劲”用在《寻枪》上,能起到化腐朽为神奇的作用,但用在这部《749局》上,则起到了反作用。
我这里也不卖关子了,直接告诉大家749局之所以成为影迷们悠悠众口中的“烂片”的最大原因——对观影群体的定位不清晰。
因为这部电影是最近大家关注的焦点,我抱着猎奇的态度,去贡献了一张电影票。
前半部分的“文戏”治好了我的失眠,后面的“动作戏”我觉得没啥大毛病,看得出来,陆川卯足了劲,如果说大家看得不过瘾,那是因为我们跟好莱坞的成熟电影工业还有着相当的差距。
走出电影院,我的一大观感,就是扪心自问,如果我是个十岁以内的孩子,我会觉得这个片还蛮好看的,这不是在讽刺陆导。
电影的叙事逻辑也好,股市情节也好,只有十岁以内的儿童才能想得出来。
也许是这一次,陆川真的是被人盗号了。
豆瓣评分之所以那么低(4.2分),是因为打分的网友大多都不是十岁以内的孩子。
而十岁以内的孩子看过后觉得好,也大抵不会跑到豆瓣上打分,于是,一部“口碑烂片”就诞生了。
霸凌
我觉得陆川导演的初衷,可能是想将《749局》打造成专门拍给儿童的科幻冒险片,从电影里的角色设置以及通俗浅显的剧情就可以看出来。
比如,选用王俊凯这个演员当主角,王俊凯在年龄上应该是成年了吧?但看起来还是一副初中生的秀气模样,电影里面,俊凯兄作为长翅膀的“鸟人”,受到了周围人的歧视和欺负,俨然就是“校园霸凌”的翻版。
因为这种霸凌,俊凯兄起初拒绝拯救地球,但在养父辛柏青的感染下,这个鸟人终于抛开了被霸凌的鸟事,解决了成长的烦恼,加入到拯救世界的行列,并恰到好处地给观众灌了一嘴味道复杂的鸡汤。
如果这个片按照起初的想法,专门为儿童打造,那我觉得应该是可以及格的、
但坏就坏在中国人想法太多,尤其是对市场和票房的想法,一部儿童片受众有限,必须得让成年人也买票入场,才能更有赚头,存着这个念头拍戏,出来的结果就不伦不类了。
于是,为了迎合成年观众,《749局》里加入了灯红酒绿的酒吧特写,一群热辣男女摆胯扭臀,然后又对长出翅膀的“初中生”王俊凯加以嘲笑霸凌。
在影片后半段,张钧甯跟辛柏青生死离别之际,莫名其妙地突然卖弄起性感,大腿一跨,直接坐在“轮椅人”辛柏青的腿上,宛如岛国的小电影。
至此,这部电影唯一的潜在受众,也受到了一场成年人的霸凌。
事实上,陆川导演加入的这些“成人花絮”完全是无效和莫名其妙的,只能让电影显得不伦不类。
金庸封笔时,曾感叹,传统武侠电影与现代社会脱节,已经走入了死胡同,未来的出路在于带有科幻色彩、类似超人、蝙蝠侠这样的“现代侠客”。
陆导既然给《749局》打了“激素”,使其成为一部适合所有年龄段的“现代侠客”电影,那么,观众自然就会下意识里将它跟那些“现代侠客”电影的标杆来对比。
让王俊凯这个“现代侠客”长出一对翅膀的设计,实在是太没想象力了,最令人无法忍受的是,这双翅膀的特效看着如此别扭,就像个烧糊了的红烧鸡翅膀。
我记得在漫威的《X战警》系列里,那个长着大白翅膀的变异人,是属于配角中的配角,大概是因为这种“能飞的大翅膀”跟金刚狼,X博士,万磁王等主角的超能力比起来显得太简陋了吧。
陆川导演却将《X战警》里的这个边角料废物再利用,将其塑造为《749局》里的主角,那些看惯《X战警》《复仇者联盟》这些大片的观众,抱着类似的观影期待走进电影院,却看到一对烧糊了的鸡翅膀满天乱扑腾。
陆导啊陆导,你考虑过这些观众的感受吗?
剩饭
中国电影从业者的鼻子是很灵敏的。
二十多年前,李安凭借《卧虎藏龙》夺得奥斯卡,引得一众中国导演疯狂跟风,张艺谋的《英雄》,冯小刚的《夜宴》,乃至陈凯歌“引发一个馒头血案”的《无极》,这些电影质量参差不齐,或者说一言难尽,很大一部分原因,就是在跟风中失去了自己的风格。
除了这些玩票之作,最后将武侠拍出自己风格和特色的,徐皓峰算一个,再有就是王家卫的《一代宗师》,因为他们没有在跟风中失去自己独有的东西。
说到“自己独有的东西”,陆川这部《749局》的另一大短板,在于他几乎是完全复刻好莱坞的超级英雄电影。
在电影中,我们能看到对奥特曼、超人、跑酷、摄魂怪和迪士尼等西方元素的拙劣模仿,甚至都不愿意本土化改造一下,就将其不伦不类的嫁接在国内的背景下,全然不顾观众的尴尬。
——咋就这么出戏呢?
如此一来,即便费尽九牛二虎之力,也只能拍出东施效颦的“次品”,这不仅仅是陆川导演力有不逮,而是从根本上就选错了方向。
在我看来,中国要拍出科幻精品,简单的去ctrl+F好莱坞大片是没戏的,必须要向自己的心灵中向内探索。
比如《流浪地球》,尽管里面有炫酷的星际旅行,压抑的末世背景,有中国人和外国人的国际合作,被封在冰川下的上海也充满了赛博朋克感,但你仍然能很清晰的看到,这在内核上是一个100%的中国故事。
在原初神话中,同样是面对大洪水般的世界末日,欧洲人的答案是《圣经》,让上帝的选民带着动物上船,看着世界被淹没,再重新回到废墟上成为大地的统治者。
中国人的答案是大禹治水,同样的灭世大洪水,一位英雄九过家门而不入,带着万民以双手对抗灾难,终于保护了自己的家园。
中国人安土重家,哪怕到了星际航行的未来,面对太阳氦闪的末日,也不肯抛开家园去流浪,要把自己的家园一起带走。
为了家园,中国人开始建设世界级的伟大工程。
还有什么,能比这更有中国味道呢?因此,电影中的一切现代元素和未来元素,都成了一个个中国故事的注解。
赵今麦宽大的校服,是80后对校园生活的回忆;达叔破裂的面罩,是父辈和孩子的希望传承;还有北京市第三交通委的魔性口号:“道路千万条,安全第一条,行车不规范,亲人两行泪”。
这才是中国人的生活,中国人的历史,中国人的故事,作为一位艺术工作者,放着身边巨大的财富宝藏,却不肯认真去好好挖掘。
这才是最大的遗憾。
不是说,不能把外国的商业元素“拿来主义”,不管西餐红酒日料泰国菜,你能认真做一道出来,不管是真的好吃,还是能让观众感受下异域风情也行。
可你非要去捡别人吃过后丢在垃圾桶里的剩饭,放微波炉重新热一热,带着一股馊气就端上了饭桌,还当做大餐来卖。
对不起,观众没见过世面的年代,已经永远过去了。
赤子
陆川曾经不是一个烂片导演,他的《寻枪》《可可西里》,包括早年由他编剧的《黑洞》,都是可圈可点之作,但随着大刘的《三体》扬名世界,中国导演又一窝蜂地投入到科幻领域,再现了当年跟风武侠的盲目热潮,陆川就是其中一个。
于是我们看到,在这一波的跟风大潮中,除了《流浪地球》等极少数质量和口碑都不错的电影,多数跟风作品都沦为了像《上海堡垒》这样的“烂片”。
中国科幻电影尚在起步阶段,很多探索是必要的,只要不是存了欺诈的心理、一心想着上院线“圈钱”,就都值得鼓励,至少不应该一棍子打死。
我之所以愿意花精力为陆川导演的《749局》费这么多口舌,就是冲着陆导的这份费力不讨好的“拙劲儿”。
陆川谈到电影的初衷时说:“我很想拍一部影片去致敬我们的青春,同时也献给年轻人。”
显然,陆川老师已经看不懂年轻人了,所以他拍出了一部儿童片,又为了成年人的市场,又加上了一点精神污染的部分。
正如前面所说,《749局》若真按照儿童片的路子来拍,或许能拍成一部不错的作品,至少是及格的作品。
因为按照当下中国的电影工业水准(已经大有进步,但还有很大进步空间),以及陆导自身的特长和才华,想要拍出一部媲美漫威系列的成熟作品,显然是不太现实的,从儿童片拍起,既是一个实指,也是某种隐喻,当自身实力与行业标杆的差距过大时,不要试图一口吃个胖子,要像儿童那样,先学会爬,再学会走,之后才能健步如飞。
王朔在评论电影《无极》时,说自己被它感动哭了,还说,人家讲真善美,我感动怎么啦?还不许人感动吗?
那些年《无极》也是被众口一词地指为“烂片”,但现在看来,它是否真的一无是处呢?我觉得也未必。
一个有影响或产生争议的作品,哪怕有100个缺点,但只要有一个优点,就一定会被人看到,而指出这个优点的人,往往不那么讨好,也正因如此,才显得难能可贵。
我觉得,十岁左右的孩子看《749局》,可能会被某些炫酷的桥段打动,尽管这种“设计”为了迎合成人观众,经过了刀砍斧凿的种种改动,但最初的那种赤子般的痕迹还是保留了下来。
老子在《道德经》里说,能如婴儿乎?
我愿意像个不懂人情世故的婴儿那样,在批评了《749局》的各种不足和缺点后,指出它仅剩不多的优点、
更何况,我非常感恩这部电影,让我作为一个诸事烦忧的成年人,在电影院里,获得了婴儿般的睡眠。
-END-
本文作者:哲空空,蓝钻读书主编,午夜遛狗的哲学家。
《749局》的报应来了
国庆档,陆川的《749局》成为唯一的“科幻电影”,上映后,口碑崩盘,票房也断崖式下滑。
三个月前,陆川曾经嘲讽沈腾主演的《抓娃娃》,事后又删帖,说自己是被盗号了,一场误会。
这让今日头条官方忍不住下场澄清:查证登陆手机信息后确认,陆川的内容是自己删的。陆川创造了一个老大的笑话。
如今,《740局》的报应来了。
童心
陆川老师的新片749局,拍的还是很认真的。
当然,“拍的认真”跟是不是烂片没有直接关系。
这个剧怎么说呢?他让人看到了陆川导演身上的一股“拙劲”,这种“拙劲”用在《寻枪》上,能起到化腐朽为神奇的作用,但用在这部《749局》上,则起到了反作用。
我这里也不卖关子了,直接告诉大家749局之所以成为影迷们悠悠众口中的“烂片”的最大原因——对观影群体的定位不清晰。
因为这部电影是最近大家关注的焦点,我抱着猎奇的态度,去贡献了一张电影票。
前半部分的“文戏”治好了我的失眠,后面的“动作戏”我觉得没啥大毛病,看得出来,陆川卯足了劲,如果说大家看得不过瘾,那是因为我们跟好莱坞的成熟电影工业还有着相当的差距。
走出电影院,我的一大观感,就是扪心自问,如果我是个十岁以内的孩子,我会觉得这个片还蛮好看的,这不是在讽刺陆导。
电影的叙事逻辑也好,股市情节也好,只有十岁以内的儿童才能想得出来。
也许是这一次,陆川真的是被人盗号了。
豆瓣评分之所以那么低(4.2分),是因为打分的网友大多都不是十岁以内的孩子。
而十岁以内的孩子看过后觉得好,也大抵不会跑到豆瓣上打分,于是,一部“口碑烂片”就诞生了。
霸凌
我觉得陆川导演的初衷,可能是想将《749局》打造成专门拍给儿童的科幻冒险片,从电影里的角色设置以及通俗浅显的剧情就可以看出来。
比如,选用王俊凯这个演员当主角,王俊凯在年龄上应该是成年了吧?但看起来还是一副初中生的秀气模样,电影里面,俊凯兄作为长翅膀的“鸟人”,受到了周围人的歧视和欺负,俨然就是“校园霸凌”的翻版。
因为这种霸凌,俊凯兄起初拒绝拯救地球,但在养父辛柏青的感染下,这个鸟人终于抛开了被霸凌的鸟事,解决了成长的烦恼,加入到拯救世界的行列,并恰到好处地给观众灌了一嘴味道复杂的鸡汤。
如果这个片按照起初的想法,专门为儿童打造,那我觉得应该是可以及格的、
但坏就坏在中国人想法太多,尤其是对市场和票房的想法,一部儿童片受众有限,必须得让成年人也买票入场,才能更有赚头,存着这个念头拍戏,出来的结果就不伦不类了。
于是,为了迎合成年观众,《749局》里加入了灯红酒绿的酒吧特写,一群热辣男女摆胯扭臀,然后又对长出翅膀的“初中生”王俊凯加以嘲笑霸凌。
在影片后半段,张钧甯跟辛柏青生死离别之际,莫名其妙地突然卖弄起性感,大腿一跨,直接坐在“轮椅人”辛柏青的腿上,宛如岛国的小电影。
至此,这部电影唯一的潜在受众,也受到了一场成年人的霸凌。
事实上,陆川导演加入的这些“成人花絮”完全是无效和莫名其妙的,只能让电影显得不伦不类。
金庸封笔时,曾感叹,传统武侠电影与现代社会脱节,已经走入了死胡同,未来的出路在于带有科幻色彩、类似超人、蝙蝠侠这样的“现代侠客”。
陆导既然给《749局》打了“激素”,使其成为一部适合所有年龄段的“现代侠客”电影,那么,观众自然就会下意识里将它跟那些“现代侠客”电影的标杆来对比。
让王俊凯这个“现代侠客”长出一对翅膀的设计,实在是太没想象力了,最令人无法忍受的是,这双翅膀的特效看着如此别扭,就像个烧糊了的红烧鸡翅膀。
我记得在漫威的《X战警》系列里,那个长着大白翅膀的变异人,是属于配角中的配角,大概是因为这种“能飞的大翅膀”跟金刚狼,X博士,万磁王等主角的超能力比起来显得太简陋了吧。
陆川导演却将《X战警》里的这个边角料废物再利用,将其塑造为《749局》里的主角,那些看惯《X战警》《复仇者联盟》这些大片的观众,抱着类似的观影期待走进电影院,却看到一对烧糊了的鸡翅膀满天乱扑腾。
陆导啊陆导,你考虑过这些观众的感受吗?
剩饭
中国电影从业者的鼻子是很灵敏的。
二十多年前,李安凭借《卧虎藏龙》夺得奥斯卡,引得一众中国导演疯狂跟风,张艺谋的《英雄》,冯小刚的《夜宴》,乃至陈凯歌“引发一个馒头血案”的《无极》,这些电影质量参差不齐,或者说一言难尽,很大一部分原因,就是在跟风中失去了自己的风格。
除了这些玩票之作,最后将武侠拍出自己风格和特色的,徐皓峰算一个,再有就是王家卫的《一代宗师》,因为他们没有在跟风中失去自己独有的东西。
说到“自己独有的东西”,陆川这部《749局》的另一大短板,在于他几乎是完全复刻好莱坞的超级英雄电影。
在电影中,我们能看到对奥特曼、超人、跑酷、摄魂怪和迪士尼等西方元素的拙劣模仿,甚至都不愿意本土化改造一下,就将其不伦不类的嫁接在国内的背景下,全然不顾观众的尴尬。
——咋就这么出戏呢?
如此一来,即便费尽九牛二虎之力,也只能拍出东施效颦的“次品”,这不仅仅是陆川导演力有不逮,而是从根本上就选错了方向。
在我看来,中国要拍出科幻精品,简单的去ctrl+F好莱坞大片是没戏的,必须要向自己的心灵中向内探索。
比如《流浪地球》,尽管里面有炫酷的星际旅行,压抑的末世背景,有中国人和外国人的国际合作,被封在冰川下的上海也充满了赛博朋克感,但你仍然能很清晰的看到,这在内核上是一个100%的中国故事。
在原初神话中,同样是面对大洪水般的世界末日,欧洲人的答案是《圣经》,让上帝的选民带着动物上船,看着世界被淹没,再重新回到废墟上成为大地的统治者。
中国人的答案是大禹治水,同样的灭世大洪水,一位英雄九过家门而不入,带着万民以双手对抗灾难,终于保护了自己的家园。
中国人安土重家,哪怕到了星际航行的未来,面对太阳氦闪的末日,也不肯抛开家园去流浪,要把自己的家园一起带走。
为了家园,中国人开始建设世界级的伟大工程。
还有什么,能比这更有中国味道呢?因此,电影中的一切现代元素和未来元素,都成了一个个中国故事的注解。
赵今麦宽大的校服,是80后对校园生活的回忆;达叔破裂的面罩,是父辈和孩子的希望传承;还有北京市第三交通委的魔性口号:“道路千万条,安全第一条,行车不规范,亲人两行泪”。
这才是中国人的生活,中国人的历史,中国人的故事,作为一位艺术工作者,放着身边巨大的财富宝藏,却不肯认真去好好挖掘。
这才是最大的遗憾。
不是说,不能把外国的商业元素“拿来主义”,不管西餐红酒日料泰国菜,你能认真做一道出来,不管是真的好吃,还是能让观众感受下异域风情也行。
可你非要去捡别人吃过后丢在垃圾桶里的剩饭,放微波炉重新热一热,带着一股馊气就端上了饭桌,还当做大餐来卖。
对不起,观众没见过世面的年代,已经永远过去了。
赤子
陆川曾经不是一个烂片导演,他的《寻枪》《可可西里》,包括早年由他编剧的《黑洞》,都是可圈可点之作,但随着大刘的《三体》扬名世界,中国导演又一窝蜂地投入到科幻领域,再现了当年跟风武侠的盲目热潮,陆川就是其中一个。
于是我们看到,在这一波的跟风大潮中,除了《流浪地球》等极少数质量和口碑都不错的电影,多数跟风作品都沦为了像《上海堡垒》这样的“烂片”。
中国科幻电影尚在起步阶段,很多探索是必要的,只要不是存了欺诈的心理、一心想着上院线“圈钱”,就都值得鼓励,至少不应该一棍子打死。
我之所以愿意花精力为陆川导演的《749局》费这么多口舌,就是冲着陆导的这份费力不讨好的“拙劲儿”。
陆川谈到电影的初衷时说:“我很想拍一部影片去致敬我们的青春,同时也献给年轻人。”
显然,陆川老师已经看不懂年轻人了,所以他拍出了一部儿童片,又为了成年人的市场,又加上了一点精神污染的部分。
正如前面所说,《749局》若真按照儿童片的路子来拍,或许能拍成一部不错的作品,至少是及格的作品。
因为按照当下中国的电影工业水准(已经大有进步,但还有很大进步空间),以及陆导自身的特长和才华,想要拍出一部媲美漫威系列的成熟作品,显然是不太现实的,从儿童片拍起,既是一个实指,也是某种隐喻,当自身实力与行业标杆的差距过大时,不要试图一口吃个胖子,要像儿童那样,先学会爬,再学会走,之后才能健步如飞。
王朔在评论电影《无极》时,说自己被它感动哭了,还说,人家讲真善美,我感动怎么啦?还不许人感动吗?
那些年《无极》也是被众口一词地指为“烂片”,但现在看来,它是否真的一无是处呢?我觉得也未必。
一个有影响或产生争议的作品,哪怕有100个缺点,但只要有一个优点,就一定会被人看到,而指出这个优点的人,往往不那么讨好,也正因如此,才显得难能可贵。
我觉得,十岁左右的孩子看《749局》,可能会被某些炫酷的桥段打动,尽管这种“设计”为了迎合成人观众,经过了刀砍斧凿的种种改动,但最初的那种赤子般的痕迹还是保留了下来。
老子在《道德经》里说,能如婴儿乎?
我愿意像个不懂人情世故的婴儿那样,在批评了《749局》的各种不足和缺点后,指出它仅剩不多的优点、
更何况,我非常感恩这部电影,让我作为一个诸事烦忧的成年人,在电影院里,获得了婴儿般的睡眠。
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国庆档,陆川的《749局》成为唯一的“科幻电影”,上映后,口碑崩盘,票房也断崖式下滑。
三个月前,陆川曾经嘲讽沈腾主演的《抓娃娃》,事后又删帖,说自己是被盗号了,一场误会。
这让今日头条官方忍不住下场澄清:查证登陆手机信息后确认,陆川的内容是自己删的。陆川创造了一个老大的笑话。
如今,《740局》的报应来了。
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陆川老师的新片749局,拍的还是很认真的。
当然,“拍的认真”跟是不是烂片没有直接关系。
这个剧怎么说呢?他让人看到了陆川导演身上的一股“拙劲”,这种“拙劲”用在《寻枪》上,能起到化腐朽为神奇的作用,但用在这部《749局》上,则起到了反作用。
我这里也不卖关子了,直接告诉大家749局之所以成为影迷们悠悠众口中的“烂片”的最大原因——对观影群体的定位不清晰。
因为这部电影是最近大家关注的焦点,我抱着猎奇的态度,去贡献了一张电影票。
前半部分的“文戏”治好了我的失眠,后面的“动作戏”我觉得没啥大毛病,看得出来,陆川卯足了劲,如果说大家看得不过瘾,那是因为我们跟好莱坞的成熟电影工业还有着相当的差距。
走出电影院,我的一大观感,就是扪心自问,如果我是个十岁以内的孩子,我会觉得这个片还蛮好看的,这不是在讽刺陆导。
电影的叙事逻辑也好,股市情节也好,只有十岁以内的儿童才能想得出来。
也许是这一次,陆川真的是被人盗号了。
豆瓣评分之所以那么低(4.2分),是因为打分的网友大多都不是十岁以内的孩子。
而十岁以内的孩子看过后觉得好,也大抵不会跑到豆瓣上打分,于是,一部“口碑烂片”就诞生了。
霸凌
我觉得陆川导演的初衷,可能是想将《749局》打造成专门拍给儿童的科幻冒险片,从电影里的角色设置以及通俗浅显的剧情就可以看出来。
比如,选用王俊凯这个演员当主角,王俊凯在年龄上应该是成年了吧?但看起来还是一副初中生的秀气模样,电影里面,俊凯兄作为长翅膀的“鸟人”,受到了周围人的歧视和欺负,俨然就是“校园霸凌”的翻版。
因为这种霸凌,俊凯兄起初拒绝拯救地球,但在养父辛柏青的感染下,这个鸟人终于抛开了被霸凌的鸟事,解决了成长的烦恼,加入到拯救世界的行列,并恰到好处地给观众灌了一嘴味道复杂的鸡汤。
如果这个片按照起初的想法,专门为儿童打造,那我觉得应该是可以及格的、
但坏就坏在中国人想法太多,尤其是对市场和票房的想法,一部儿童片受众有限,必须得让成年人也买票入场,才能更有赚头,存着这个念头拍戏,出来的结果就不伦不类了。
于是,为了迎合成年观众,《749局》里加入了灯红酒绿的酒吧特写,一群热辣男女摆胯扭臀,然后又对长出翅膀的“初中生”王俊凯加以嘲笑霸凌。
在影片后半段,张钧甯跟辛柏青生死离别之际,莫名其妙地突然卖弄起性感,大腿一跨,直接坐在“轮椅人”辛柏青的腿上,宛如岛国的小电影。
至此,这部电影唯一的潜在受众,也受到了一场成年人的霸凌。
事实上,陆川导演加入的这些“成人花絮”完全是无效和莫名其妙的,只能让电影显得不伦不类。
金庸封笔时,曾感叹,传统武侠电影与现代社会脱节,已经走入了死胡同,未来的出路在于带有科幻色彩、类似超人、蝙蝠侠这样的“现代侠客”。
陆导既然给《749局》打了“激素”,使其成为一部适合所有年龄段的“现代侠客”电影,那么,观众自然就会下意识里将它跟那些“现代侠客”电影的标杆来对比。
让王俊凯这个“现代侠客”长出一对翅膀的设计,实在是太没想象力了,最令人无法忍受的是,这双翅膀的特效看着如此别扭,就像个烧糊了的红烧鸡翅膀。
我记得在漫威的《X战警》系列里,那个长着大白翅膀的变异人,是属于配角中的配角,大概是因为这种“能飞的大翅膀”跟金刚狼,X博士,万磁王等主角的超能力比起来显得太简陋了吧。
陆川导演却将《X战警》里的这个边角料废物再利用,将其塑造为《749局》里的主角,那些看惯《X战警》《复仇者联盟》这些大片的观众,抱着类似的观影期待走进电影院,却看到一对烧糊了的鸡翅膀满天乱扑腾。
陆导啊陆导,你考虑过这些观众的感受吗?
剩饭
中国电影从业者的鼻子是很灵敏的。
二十多年前,李安凭借《卧虎藏龙》夺得奥斯卡,引得一众中国导演疯狂跟风,张艺谋的《英雄》,冯小刚的《夜宴》,乃至陈凯歌“引发一个馒头血案”的《无极》,这些电影质量参差不齐,或者说一言难尽,很大一部分原因,就是在跟风中失去了自己的风格。
除了这些玩票之作,最后将武侠拍出自己风格和特色的,徐皓峰算一个,再有就是王家卫的《一代宗师》,因为他们没有在跟风中失去自己独有的东西。
说到“自己独有的东西”,陆川这部《749局》的另一大短板,在于他几乎是完全复刻好莱坞的超级英雄电影。
在电影中,我们能看到对奥特曼、超人、跑酷、摄魂怪和迪士尼等西方元素的拙劣模仿,甚至都不愿意本土化改造一下,就将其不伦不类的嫁接在国内的背景下,全然不顾观众的尴尬。
——咋就这么出戏呢?
如此一来,即便费尽九牛二虎之力,也只能拍出东施效颦的“次品”,这不仅仅是陆川导演力有不逮,而是从根本上就选错了方向。
在我看来,中国要拍出科幻精品,简单的去ctrl+F好莱坞大片是没戏的,必须要向自己的心灵中向内探索。
比如《流浪地球》,尽管里面有炫酷的星际旅行,压抑的末世背景,有中国人和外国人的国际合作,被封在冰川下的上海也充满了赛博朋克感,但你仍然能很清晰的看到,这在内核上是一个100%的中国故事。
在原初神话中,同样是面对大洪水般的世界末日,欧洲人的答案是《圣经》,让上帝的选民带着动物上船,看着世界被淹没,再重新回到废墟上成为大地的统治者。
中国人的答案是大禹治水,同样的灭世大洪水,一位英雄九过家门而不入,带着万民以双手对抗灾难,终于保护了自己的家园。
中国人安土重家,哪怕到了星际航行的未来,面对太阳氦闪的末日,也不肯抛开家园去流浪,要把自己的家园一起带走。
为了家园,中国人开始建设世界级的伟大工程。
还有什么,能比这更有中国味道呢?因此,电影中的一切现代元素和未来元素,都成了一个个中国故事的注解。
赵今麦宽大的校服,是80后对校园生活的回忆;达叔破裂的面罩,是父辈和孩子的希望传承;还有北京市第三交通委的魔性口号:“道路千万条,安全第一条,行车不规范,亲人两行泪”。
这才是中国人的生活,中国人的历史,中国人的故事,作为一位艺术工作者,放着身边巨大的财富宝藏,却不肯认真去好好挖掘。
这才是最大的遗憾。
不是说,不能把外国的商业元素“拿来主义”,不管西餐红酒日料泰国菜,你能认真做一道出来,不管是真的好吃,还是能让观众感受下异域风情也行。
可你非要去捡别人吃过后丢在垃圾桶里的剩饭,放微波炉重新热一热,带着一股馊气就端上了饭桌,还当做大餐来卖。
对不起,观众没见过世面的年代,已经永远过去了。
赤子
陆川曾经不是一个烂片导演,他的《寻枪》《可可西里》,包括早年由他编剧的《黑洞》,都是可圈可点之作,但随着大刘的《三体》扬名世界,中国导演又一窝蜂地投入到科幻领域,再现了当年跟风武侠的盲目热潮,陆川就是其中一个。
于是我们看到,在这一波的跟风大潮中,除了《流浪地球》等极少数质量和口碑都不错的电影,多数跟风作品都沦为了像《上海堡垒》这样的“烂片”。
中国科幻电影尚在起步阶段,很多探索是必要的,只要不是存了欺诈的心理、一心想着上院线“圈钱”,就都值得鼓励,至少不应该一棍子打死。
我之所以愿意花精力为陆川导演的《749局》费这么多口舌,就是冲着陆导的这份费力不讨好的“拙劲儿”。
陆川谈到电影的初衷时说:“我很想拍一部影片去致敬我们的青春,同时也献给年轻人。”
显然,陆川老师已经看不懂年轻人了,所以他拍出了一部儿童片,又为了成年人的市场,又加上了一点精神污染的部分。
正如前面所说,《749局》若真按照儿童片的路子来拍,或许能拍成一部不错的作品,至少是及格的作品。
因为按照当下中国的电影工业水准(已经大有进步,但还有很大进步空间),以及陆导自身的特长和才华,想要拍出一部媲美漫威系列的成熟作品,显然是不太现实的,从儿童片拍起,既是一个实指,也是某种隐喻,当自身实力与行业标杆的差距过大时,不要试图一口吃个胖子,要像儿童那样,先学会爬,再学会走,之后才能健步如飞。
王朔在评论电影《无极》时,说自己被它感动哭了,还说,人家讲真善美,我感动怎么啦?还不许人感动吗?
那些年《无极》也是被众口一词地指为“烂片”,但现在看来,它是否真的一无是处呢?我觉得也未必。
一个有影响或产生争议的作品,哪怕有100个缺点,但只要有一个优点,就一定会被人看到,而指出这个优点的人,往往不那么讨好,也正因如此,才显得难能可贵。
我觉得,十岁左右的孩子看《749局》,可能会被某些炫酷的桥段打动,尽管这种“设计”为了迎合成人观众,经过了刀砍斧凿的种种改动,但最初的那种赤子般的痕迹还是保留了下来。
老子在《道德经》里说,能如婴儿乎?
我愿意像个不懂人情世故的婴儿那样,在批评了《749局》的各种不足和缺点后,指出它仅剩不多的优点、
更何况,我非常感恩这部电影,让我作为一个诸事烦忧的成年人,在电影院里,获得了婴儿般的睡眠。
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本文作者:哲空空,蓝钻读书主编,午夜遛狗的哲学家。
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