书法界流传着这样一句话“行书非二王不压子昂”，这就是说，论行书水平，除了王羲之、王献之父子，还没人能稳压赵氏一头。即使是颜真卿、“宋四家”也很难胜过赵孟頫，他不仅继承了魏晋以来的诸家笔法，还在点画细节上书写得尽善尽美、登峰造极。
赵孟頫的字曾让汉化不深的蒙元贵族都赞不绝口，忽必烈甚至以“神仙中人”称赞他，而元文宗则把他与唐之李白、宋之苏轼并列，称为“本朝五绝之人”。学界认为，赵孟頫的行书非常适合初学者临摹，是学习笔法的“捷径”。
这是因为首先以赵字为师，符合“取法乎上”的原则。其次，赵孟頫传世真迹多，我们不用去临摹别人的拓本、摹本，更加真实可靠。第三，赵孟頫取法诸家，尤其继承了二王用笔，是我们学习古人的“跳板”。最重要的是，赵孟頫继承古法基础上又省去了过于繁复的技巧，艺术性、实用性完美协调，非常容易上手，出成果也快。
赵孟頫行书有很多经典作品，如《前后赤壁赋》《洛神赋》等，但最令他个人满意的，是写于60大寿的《梅花诗》。书写此帖时他儿孙绕膝、心满意足，借着酒性，挥毫落笔完成此作，不论是情感之真挚饱满、笔法之自然细腻，都胜过诸帖。
《梅花诗》全卷纵28厘米、横177厘米，共计49行、487字，写于皇庆二年（1313年）。此作字字精美入神，已经洗去了早年的拘谨，苍劲灵巧，无丝毫俗媚之气，不愧是“大手笔”，这样的字才是老百姓爱看的字。
《梅花诗》于清末流入美国，现藏于哈佛大学汉和图书馆，是该国的“重宝文物”。赵孟頫此作以王羲之、李邕、米芾笔法为基础，用笔动作丰富，书写自然。先空中取势，再顺锋入纸，落笔后笔尖按压、衄挫、调锋，行笔中锋、侧锋并用，灵活自然，既有筋骨又不失姿态。
此帖笔画秀润遒美，筋骨内含，绞转使意，牵丝引带，转折处圆笔为主，如“折钗股”张力十足。勾挑凌厉，收笔干脆，撇捺舒展，开合有度。《梅花诗》因字赋形，结构欹侧多变，呼应俯仰、穿插避让，姿态万千。字迹大小错落，布白疏密得宜。
赵孟頫晚年行书已达到了“人书俱老”的境界，用笔越发精湛自然，气韵越发超凡脱俗，刚柔并济，阴阳协调。以此作为师，好好临摹便能领悟到晋唐宋元正宗笔法，书艺自然大成。
