无论你在哪里，每周记得打开手机
#踏板小科普
01
谱例1：先踩踏板，再弹和弦
《悲创》第一乐章第1小节，先踩踏板，再弹和弦，这样的声音会更加饱满和通透，尤其在空旷的音乐厅演奏，音前踏板可以高度增加乐曲的共鸣感。
舒漫的《梦幻曲》作为浪漫主义时期的作品，也可以先下踏板再下键，类似弦乐演奏中的揉弦（Vibrato）。
这样的声音很像人的自然发声，听起来非常温柔，而不是干瘪、没有感情的。
谱例3：踏板润色
《悲创》第三乐章第11小节左手，我通常习惯把低音分成两个声部，贝斯肯定是更重要一点，上面的中声部不需要太突出，所以踏板只起到润色声音的作用即可。
《悲创》第三乐章第16小节的音中踏板——点踩，更适合运用在跳音中，通过踏板辅助，跳音听起来更具有弹性，而且还可以让你做渐强时更加方便。
《悲创》第三乐章第57小节先润色，接下来就是碎踏板，脚要抖得非常浅，且速度要比较快。
谱例6：长线条乐曲，先下键，再换踏板
先下键，再换踏板，然后抬起来，音比较密集的地方就只用手连，这样处理踏板声音才会非常干净。
#踩踏板冷知识
01. 踏板不要踩得太深。
一般古典和前期的浪漫派作品，都不需要非常大的共鸣，那时候还只有古钢琴或稍微现代一点的钢琴，并没有那么大的共鸣声。踏板如果踩得太深，反而过于浪漫，听起来不典雅。
如果家里有三角钢琴，尽量踩踏板的1/2处。踏板的1/2位置有个小小的、像门槛一样的“设置”，再往下踩才是深踏板，大家可以试一下踏板的分层。
希望以上关于踏板的分类知识和演奏技巧对大家有帮助。
#artContent h1{font-size:16px;font-weight: 400;}#artContent p img{float:none !important;}#artContent table{width:100% !important;}