自2010年以来，艺术家Sarah的大部分编织生涯都花在制作手工编织的季节性系列上，与品牌密切合作，为他们的系列开发编织概念和色彩故事–
而2020年的封锁给了Sarah停下来的时间。这种“强制暂停”虽然一开始让工作室发生了翻天覆地的变化，但也让她重新评估自己在行业中的定位–
“非织布机”编织的想法就是在这段时间里产生的，当时莎拉没有办法使用她的织布机或工作室。但她又极度渴望编织，所以她开始用家里剩余的纱线和针线对编织结构进行小型研究；斜纹，人字纹，犬牙纹，麻袋纹等，除了编织小块的面料，她还在捡来的石头上编织–
Sarah拒绝对新物品源源不断地需求，但支持缓慢的设计和可持续的实践，她计划用这些编织作品来提高人们对纺织工业对环境影响的认识，并将工艺和编织结构作为一种艺术形式本身–
在石头上编织是一种只能手工完成的工作，艺术家认为：手工编织是一种经常被遗忘的艺术，它值得被欣赏，而不一定是具有功能性的，或成为最终会被’扔掉’的物品的一部分–
作为一门古老的手艺，编织与人类息息相关。就像音乐一样，编织在世界上许多地方同时发展起来，早在文明之间有了交流之前——在我们这个新的数字和工业世界里，这个想法经常被遗忘–
快时尚产业导致了大量新纱线和纯棉纱的浪费，在这个产业中，许多生产和销售的产品很快就被丢弃了–
艺术家在随后使用了工厂废弃的纱线、可持续的植物纤维、已经关闭的工厂的死库存或剩余纱线，或者旧项目的剩余纱线作为创作的原材料，并从历史悠久的法国、日本和印度纺织品中汲取灵感，不断学习和改造，同时保持对工艺的最大尊重–
来自世界各地的传统纺织品，可以教会我们很多关于历史和文化、战争、贪婪和社会不公的知识——这是一扇通往另一个时代的窗户，但它也告诉我们，我们今天的产品是那段历史的直接结果–
这个项目的诞生不仅是出于对编织的热爱，也是出于对近年来纺织业被快时尚思维塑造的方式的担忧，以及这种方式对我们的地球和未来的影响。艺术家希望用这些作品来提高人们对这一问题的认识