微精选

大量的、多样式的音阶练习不仅是构筑学生精准音高感知能力的核心训练途径，更是奠定专业学习音乐基础的关键环节。除了传统的大调自然音阶（do re mi fa sol la ti do）的练习，排练者可以根据乐理学习的阶段要求与作品的实际需要打破传统，通过柯尔文手势的灵活运用进行多种不同音阶的练习，如和声大小调及各种调式的音阶的练习。

以a小调自然音阶(6712345）与和声音阶（671234#5）为例，通过柯尔文手势来演示4-5-6与4-#5-6，不仅为学生提供了一个直观的学习途径，让他们能够亲身体验到这两种音阶在演唱实践中的微妙变化和听觉感受上的显著差异；同时，也为教师提供了一种有效的教学策略，使得传授增二度这一特殊音程的演唱技巧与听觉辨识能力变得更加生动和具体。

音程的练习是学习音乐必不可少的环节，是训练学生认识音高距离的重要手段。合唱团中初学音乐的学生对音程概念、具体音符的名称及音高都缺乏认识，存在着识谱困难的问题。特别在教授歌曲的时候，常会出现音准偏差和音名与音高不对应的情况。

针对这样的问题，教师可以通过灵活多变的柯尔文手势，将枯燥、繁杂的乐理知识设计成不同的音程训练。其中，包括固定音程的练习（如三度练习do-mi，re-fa，mi-sol）与非固定音程的练习（do-mi，do-fa，do-sol）。通过持续的训练，学生的脑海里会建立起稳固、准确的音程概念，从而加深演唱不同音程关系时的音乐感受。在上述基础上，采用相同的方式，设计出多种和弦的构唱练习，如大小三和弦、七和弦及其转位等，亦有很好的效果。

在合唱中，和声练习是演唱与理解多声部合唱作品的基础，学生在初学音乐时，接触的大多是单旋律的音乐，缺乏和声音程的训练，导致他们在单独演唱时音准无虞，但一旦融入集体合唱，便因缺乏对和声音程的感知与训练，而出现音高偏差，影响整体的和谐与美感。因此，尽早、尽多地进行和声音程训练，培养他们对和声的认知与感知能力十分重要。

传统教学在训练和声音程时，由于学生存在缺乏乐理知识、识谱慢的问题，通常只能训练单个的和声音程，如一个声部唱“do”，一个声部唱“mi”，而且更多是“口对口”教学示范，效率相对低，学习的内容也相对狭窄。柯尔文手势左右手分工，灵活巧用，既可以节省枯燥的乐理学习时间，提高排练的效率，还能够结合前文横向音程训练的基础。在一次排练中，向学生传输“横向”与“纵向”的音程概念，达到知识的承接与拓展的效果。比如在练习横向三度音程之后，可将合唱团分为高、低两个声部，高声部看左手指挥，低声部看右手指挥，两个声部同时唱“do”，指挥再改变左手，做出“mi”的手势，让高声部唱“mi”，以此构成一个大三度纵向和声音程。以此类推，便能将一个八度以内所有的大小三度音程都得到训练。亦可将两个声部调换过来练习，变换“角色”，增加排练的趣味性。

此模式也可以推广至非固定音程的训练，排练者可以随机变化左右手给出不同的音高手势，如左手给出“do”的手势，右手给出“sol”的手势。两个声部在不同的音程中，建立、磨合学生对于不同和声色彩与效果的准确性与敏感性，这个过程要求指挥者能快速地反应及熟练地做出对应的手势。

内心听觉指在内心进行的一系列与听觉有关的音乐活动，它是人的大脑中基于以往聆听声音的积累与新发生的声音的心理活动。在合唱训练中，大致可分为旋律性听觉与和声听觉。在无乐器对照、无人声示范的情况下，凭内心想象出音的高低、旋律的走向、精准的节奏、多变的音色等相关的音乐形象，是非常重要的音乐能力。

柯尔文手势能使视觉与听觉相互关联、同步，在无声之中感知横向音程的高低距离与纵向音程的和声效果，是一种非常实用的教学手段。教学者可以通过钢琴给出一个基准音do，然后按照某一种节奏，在空中比画出一系列的手势，如do mi sol sol mi，学生按照节奏唱出对应的音高，最后教学者加以指正，循序渐进，逐渐增加难度。