微精选

王金合，1942年生于神垕镇。1958年，进人地方国营禹县瓷厂。1975年，与丈哥杨富州合作在自己家中建造了一个1立方米窑炉，悄悄开始了钧瓷的研烧。

钵

1981年，王金合建起了一座3.5立方米的窑炉。这个窑炉的体积在当时的神垕名列前茅。那一年，王金合成功烧造出仿宋天青红斑碗，受到国内外收藏家的关注。

竹节杯

上世纪80年代，王金合先后完成仿宋月白釉、天青釉、天蓝挂红斑釉的烧制工作。89年，又烧出一件橄榄瓶作品，瓶体上一轮残月，祥云半绕，美轮美奂。

罗汉碗

罗汉碗

就是这件色彩迥异的钧瓷，勾起了王金合对传统炉钧的记忆。从那时起，王金合开始将创作重点放在炉钧上。

双系罐

炉钧是在炉型窑中烧制的钧瓷。清雍正年间景德镇仿钧窑而烧出的一种低温釉钧瓷，称南方炉钧。神垕卢氏世家创烧的一种釉色独特的钧瓷，称北方炉钧。

荷韵

秋韵

传统炉钧以焦炭为燃料，在炉型窑中烧制。这种在极端火焰下烧出的作品，釉色古朴浑厚，丰满沉稳，五彩缤纷，是钧瓷烧制中一朵艳丽的奇葩。

象鼻瓶

但传统炉钧最大的问题是，每窑只能烧成一件或若干件，且在极端火焰下烧成，成品率极低，不适宜钧瓷的普及和推广。

荷口罐

2005年，王金合在神垕的驺虞河畔建立了自己的窑口，取名“天合坊”，意为钧瓷乃天工造化、天人合一之器，也嵌入了自己名字中的“合”字。

穿带瓶

花浇

2006年6月，王金合建起一座容积为5立方米的倒焰式窑炉，王金合相信天人合一的力量。他认为，钧瓷美丽的色彩就是自然造化与艺人努力的结晶。

翠玉瓶

这一年，王金合研制并成功在其作品上烧制出自清朝康熙年间已绝迹的炉钧金斑釉，并在以后多届全国陶艺及中国钧瓷文化节展评会上荣获金银大奖。

龙韵

他努力要用大窑烧出小炉的效果，用煤烧出炭烧的效果。王金合在窑炉上改结构，在釉料上改配比，在烧成上寻规律，历经磨砺，终成正果。

胆瓶

2006年7月1日，新窑第一炉便开出一件浑厚华美的钧罐。胎罐窑变成金色，聚釉爆斑似的从顶部自然流淌至腹部，呈现鸡血红、金丝桃花片、天青、天蓝、月白、玫瑰紫……这件作品，被王金合命名为“钧魂罐”。作品在2007年“上海收藏家喜爱的工艺美术大师精品展”中获得金奖。

钧魂罐

王金合对炉钧的贡献大致有两点。 一是创新烧成方式，突破了一窑一器的传统格局。他尝试着在窑炉上改结构，终于用大窑烧出小炉的效果，用煤烧烧出炭烧的效果。

双鹿尊·春意

二是改革釉方配比，在传承的同时自成一派。王金合的炉钧既有神垕炉钧的风骨，也有景德镇炉钧的韵味，但又迥于传统炉钧而自成一派。

玄纹瓶·蜕变

王金合创烧的金斑釉以孔雀绿和碧蓝釉色为主色调，伴有金斑和银斑散布。金斑和银斑的每一结晶液滴均呈开花状，或梅花点点，或银星闪烁。

祥云瓶

有人曾评价法国印象派画家莫奈的绘画，在所有表现一瞬间的作品中，他却描绘出了具有十万个形象的可能。王金合的一部分炉钧，就极似莫奈的绘画。

大美不言凤凰尊

另一部分作品，审美图景又极似国画。如他的钧瓷作品《圆柱瓶》，窑变自然，审美图景与国画大家吴冠中的《黄山松》有异曲同工之妙。

圆柱瓶

荷口罐

在他的作品中，有山川河流，日月星辰，雨雪冰霜，飞瀑流泉。淡雅深邃，又流光溢彩，端庄古朴，又雍容华贵。王金合的炉钧再现了大自然的神奇，成为独具特色的钧瓷新品。

匀瓶

王金合炉钧堪称钧瓷“入窑一色、出窑万彩”的代表。釉色对比强烈，色彩丰富。或如烈焰般蒸腾奔放，或如秋水般明丽温润。细处如工笔，有具象之细致，渗流如泼墨，浑然天成。

细细观看天合坊的炉均珍品，有似苍松挺立迎客，苍劲有力。有似清明上河图，热闹繁华。有似寒梅绽放，有似春花如火，热烈奔放。一件件作品，就是一幅幅鬼斧神工的山水画作。

荷口钵-气韵苍古

王金合已熟练掌握了各种釉之间的配方特性、熔融要求、收缩比例，通晓它们在不同温度时所发生的化学反应，不同气氛里所产生的理化变换效果。

松韵

千秋瓶

他还通过不断创新和反复实践调整釉方配比，在传承传统炉钧色彩基础上，烧制出了翡翠绿釉、高梁红釉、桃花片、金斑釉等名贵釉种。

直口瓶

王金合说，不走别人走过的路，开创属于自己的风格。作为钧瓷艺人，没有创新是不行的。我们可以自成一派，而不是千人一面，开创钧瓷百花齐放的局面。

弦纹瓶·崖山幻景

王金合尽管已经80多岁，但他依然不断地探索着钧瓷的釉色之美，致力于将钧瓷上没有出现过的色彩烧制出来。他的人生就像他烧制的炉钧，色彩斑斓，内涵丰富，回味久远。

海棠花盆

鼓钉瓶-2010年获首届中国历史名瓷烧制技艺大赛银奖

金钟尊-2012年河南省工美行业协会银奖

手拉坯，炉钧工艺烧制，传统陈设器型。窑变釉色古朴典雅，韵味十足。

手拉坯，炉钧工艺烧制。工艺精湛，釉色古朴富有韵味，美感十足。

手拉坯，炉钧工艺烧制。以桃子为造型，寓意福寿连绵。釉色美轮美奂，古朴典雅。

整体望去，果盘形似一盘成熟的葵花，釉色丰富，画面瑰丽。从一个侧面看去，盘面似嫦娥奔月图。盘中明月、嫦娥，清晰可辨。稍微转动果盘再看，盘面似大海上一轮朝阳升起，海面上群鸥飞翔，气象万千。再转动果盘看，又似一只金凤，振翅欲飞，栩栩如生，令人赏心悦目，心旷神怡。

手拉坯，炉钧工艺烧制。釉色古朴典雅端正，寓意吉祥安康，如意平安。

山花处处照山泉。2012年，作品《宽肩瓶》被河南省工美行业协会评为银奖。

炉钧，其造型与釉色，令人想起著名钧瓷大师卢广东烧制的稀世珍品虎头瓶。虎虎生威，宝光四射。

波浪似的荷口窑变后金光四射，颈底的条状金斑与瓶肩的块状金斑相呼应。瓶身孔雀蓝与金斑结晶和谐交错。 金斑《荷口瓶》2006年获中国五大名窑陶瓷作品展评珍品奖。

造型挺拔高俊，姿态亭亭玉立，线条流畅洗练。瓶子口部为蟹黄色，釉质透活。瓶身以大片富有质感的荷叶绿为主，间杂有高贵的葡萄紫和质朴的泥浆黄，色彩交融。此瓶窑变效果又似众人站立，像许多人在烈日下劳动。

造型端庄大方，姿态挺美秀雅，线条流畅舒朗，釉厚质润。窑变釉色和各种奇妙纹路相互交织交融，五彩渗化。图案如松，特别是被众松簇拥在中间的一棵大松，形象逼真，犹如黄山的迎客松一般。2010年，作品《鼓钉瓶》荣获首届中国历史名瓷烧制技艺大赛银奖。正是：郁郁葱葱黄山顶，梦笔生花犹龙松。千古一绝唯神钧，火后化泥为奇景。

作品颈口犹如绽放的莲花，整体造型壮丽浑厚，精致尊贵。釉色红绿相间，变化无常，犹如闻名遐迩的红海滩。

宁夏沙湖，湖光沙色，候鸟成群，芦丛如画，风光旖旎。桃型画面上出现了多个岛屿，密密麻麻，在湖光山色中郁郁苍苍，芦青浪碧。翠绿的芦苇，恰到好处地散布在湖面上，风儿吹过，枝叶婆娑。

天空泛起彩色霞光，洒下一片光芒点缀着海洋，超凡脱俗，碧波万顷，浮云朵朵。

采用了纯手工拉坯，古法煤窑烧制，釉如油彩醇厚，有质感，色泽亮润。

古法煤烧工艺，作品风格极致粗犷古朴，窑变宛若一幅油画，气势恢宏，居家摆放收藏有千秋太平之意。

手拉坯收藏级臻品，经过1300度高温煤窑烧制而成。器型饱满大气似葫芦，寓福满财顺，吉祥安康。其窑变画面更是壮观宏伟，仿佛站在山巅俯瞰嵯峨黛绿的群山，极具艺术美感。

传统手拉坯，古法煤烧作品，像是油画般浓郁浑厚，并且还富有强烈的金属质感，美如油画，韵似青铜。荷口造型寓意和和美美。

手拉坯作品，采用古法煤窑烧制而成，窑变釉色繁华秀丽，仿佛一幅油彩画般，远观近赏都别有洞天。

古法煤窑烧制，极致的自然窑变古朴沧桑，大气非凡。翡翠斑点鱼子纹与大面积的留白，如名贵油画一般。

大师独有天目釉炉钧，古法煤窑烧制，幻化出极致翡翠珍珠艺术效果，釉面金斑银钉均匀细腻，颗粒感十足。

古法煤烧作品，极品炉钧天目釉窑变，五彩渗化，浑朴华丽。

手拉坯作品，古朴松石绿翡翠斑纹窑变，均匀璀璨。炉钧的粗犷与古拙在这件作品上展现的淋漓尽致。

传统手拉坯作品，古法煤窑烧制。自然窑变极品孔尾羽翎流苏质感，釉色莹润，画面壮观。

传统手拉坯，古法煤窑烧制。自然窑变极品翡翠绿拉丝纹艺术效果，苍翠欲滴，极致唯美。

传统手拉坯作品，古法煤窑烧制。釉质莹润透活，自然窑变唯美“万条垂下绿丝绦”意境。