张大千画画像石涛，年轻时就要多学古人的经验。

张大千“画画像石涛”的核心观点是，年轻时应先“入古”打基础，功夫到了再“出古”成自我，这是他从“活石涛”到开一代画风的关键路径。

张大千30岁左右以“活石涛”闻名，仿作常令鉴赏家走眼，有人在报上劝他：“大千，你专门画石涛，都没有你自己，什么都跟石涛一样。”他当面解释：“因为我的功夫还没到。中国名画多靠摹，就像念书，白话文、文言文都要先读书，我现在还在'读书’阶段，先把古人的经验学好。”他将临摹比作读书、习碑帖：“临画如读书，如习碑帖，未有不读书而能文、不习碑帖而善书者。”

张大千早年临摹石涛力求神形兼备，遍学诸家后以石涛为核心深入研究，自认“未始有极、苦瓜滋味”，未动手已有石涛韵味，落笔仍带石涛气息。1950年在香港将石涛真迹与自仿作同展并题此语，标志从“入古”转向“出古”，最终开创泼墨泼彩新风，融传统与现代。

学古的三层要义，先学技法通过对临、背临掌握笔墨、构图、意境的法度；再学心法师古人之心，理解石涛“无法之法”的创作精神；终成自我“向从前大家学习，最后写自己胸襟，挥个人见解”。

中国画体系需循序渐进，无传统根基难有创新高度，“取法乎上，学习古代名画”是入门正途。学画如登楼，先踏古人阶梯上到高处，再开新路；“欲学元人，终觉不入古，仍不脱清湘习气”，石涛是他重要阶梯。学古是为了“借古开今”，非复制古人；晚年劝人“不要学我，要学我学石涛那样学古人，才能真正像我”，强调方法比结果重要。

张大千的“石涛阶段”不是模仿的终点，而是传统与创新的辩证起点：年轻时“入古”是为了积累“出古”的资本，他以一生印证了“血战古人”后才能“化古为我”的艺术规律，成为传统中国画现代化转型的典范。

张大千拟石涛之法写登高观山图

张大千仿石涛山水

张大千大涤子笔法

张大千仿苦瓜老人笔法

张大千摹石涛山水

张大千仿石涛山水图