应野平山水册 创作年代:1984-1988年作
应野平（1910年—1990年）是近现代著名的山水画家，他的山水画作品以其独特的艺术风格和深厚的传统功力而广受赞誉。
应野平的山水画笔墨苍润拙朴，格调清新明快，画面气韵生动。他善于运用浓淡多变的墨色进行晕染和皴擦，增加物象的厚度和层次感，使画面既具有深度又富有张力。
应野平在继承中国传统山水画精髓的基础上，融入了自己的独特风格。他自“四王”入门，继而上溯“元四家”及北宋诸家，对石涛也心摹手追，传统功力深厚。同时，他深入大自然，师法造化，借鉴西画，博采众长，用宏取精，独辟蹊径，自成一家。
应野平的山水画不仅在技法上精湛，更在思想上具有深刻的意义。他通过对自然景观的描绘，表达了对生命的感悟和思考，传达出对自然的敬畏和对人与自然和谐相处的理念。
应野平曾多次举办个人画展，如1986年在日本东京、大阪等地举办个人画展，并出版《应野平山水画集》；1988年在中国美术馆举办个人画展。此外，他还出版了《应野平山水画辑》、《应野平山水画册》等多部专集，为后人留下了丰富的艺术资料。
应野平的作品多次在国内外展出并获奖，为中国美术馆、北京人民大会堂、国宾馆及各地美术馆等单位收藏。其中，《澜沧江畔》入选第六届全国美展优秀作品展；《水墨山水》获日本“86现代水墨画展”优秀奖。
应野平被誉为“海上画坛巨擎”、“中国江南水墨画第一人”，他的艺术成就得到了当时画坛的认可和赞誉。他的作品不仅在国内产生了广泛的影响，也受到了国际艺术界的关注和赞誉。邻国日本更是赞他为“中国山水画家第一人”。
应野平为了捕捉自然之美，遍访祖国江河山川。他曾三访舟山、四登黄山、五临富春等，这些经历让他更加深入地了解了自然之美，也丰富了他的创作素材。
应野平古稀之后，依旧恪守“笔墨当随时代”的创作理念。他反复锤炼绘画语言，精勤探究表现形式，熔铸古今，强化个性，为丰富、完善现代水墨的笔墨技巧作出了不可磨灭的贡献。
（一）杜威先生法正。
（二）心似晴云淡不收，往来三十六峰头。
（三）好山翠欲流。
（四）山居图。
（五）晓日千山浮紫红。
（六）黄岳云山。
（七）黄山晓日。
（八）飞泉流曲折，林木郁葱笼。
（九）秋云秋水却寻常，秋色斓斑似艳妆。
（十）烟江帆影。
（十一）瑞雪迎春。
（十二）秋山晴爽。